2013/3/25
今天是培训的第二天。上午由欧用生先生主讲的《课程美学——教师即艺术家》，他是台湾首府大学讲座教授、台北教育大学的原校长。
他首先从2009年PISA评量排名讲起，当时上海代表参加测评，在阅读素养、数学素养、科学素养均排第一。但台湾分别排在23名、4名、12名，比前一届下降了很多。
其实跟大陆一样，升学苦，3成学生曾想自杀；台北市教师忧郁，近5成达临界点。50岁，可以申请退休。中考也非常激烈，进入台北最好六所中学，就可以进入台大了。
教师“讲光抄”，学生“背多分”（贝多芬）。为此，提出2014年要进行12年国教课改（即相当于我们的义务教育）。
十二年国教课改六大愿景：
生命的喜悦；
生活的自信；
学习的渴望；
创造的勇气；
共生的智慧；
即兴的美学。
为此，他提出了“课程美学”。分别从“课程美学为什么要上舞台|”、“创造美学时刻”、“丰富美学课程”三部分来讲。他认为关键是教师要迎接挑战——教师要成为艺术家。
他在讲座中，有两个观点值得我们借鉴：
观点之一：理解课程为美学文本是：把每一次看到的颜色都当作第一次，将颜色经验为动词而不是名词，教师的任务也是动词而不是名词……质疑日常的、传统的东西，要求我们从多元的观点审视知识、教学和学习，从深陷的知觉中爬出来，像第一次一样看她。
同样一个美景，为什么当我们再去看时，我们麻木了，感觉它不美了呢？欧教授认为，当我们第一次一样看她时，就会发现原来还是那么美。我们双眼蒙蔽了，太多经验让我们感觉麻木了。我们周遭的都睡着了，艺术的功能就在将睡着的唤醒，如何将他们唤醒？你要轻轻摇动他，一直到他醒来。
他认为创造美学的时刻就是综合时刻、完全时刻、诗情画意，宁静时刻，放空时刻。这时：
知性、身体、精神、宇宙合一；
时间、地方、意义合一；
过去、现在、将来合一；
内在、外在合一；
天人合一。
观点之二：教师是陌生人：
探究式的，惊奇的观看自己的生活世界，注意到从前忽视的细节和类型，更注意到当地的仪式和习俗。看到没有意义的乡亲看不到的，过去被视为理所当然的不在你们理所当然，过去不被质疑的成为可质疑的，隐藏的成为显著。
教育是什么？教育是科学？还是艺术？教师是什么？
教师是艺术家，是故事的创造者。艺术家就是每天都有新的表现，新的挑战。教师的挑战——教师即艺术家。爱儿童、爱知识；革新、冒险、实验的精神；教育的鉴赏与批判；
可能性和生成性；艺术的境遇、敏感性。
教师是研究者；教师要成为艺术家。（ART）教师不能永远是教师，有时要成为艺术家，有时要成为研究者。游离于研究者和艺术家的之间。
只有这样，就会出现新的空间：
第三空间；
游移的空间；
幽灵的空间；
美学的空间；
游戏的空间；
在不同的空间，就会生成、创发、转型、超越、可能性。
所以教师要敢于与陌生性共舞。拥抱陌生；教师像画家一样，化熟悉为新奇；像现象学家一样，在黑暗中书写，看到白天看不到的东西；像后结构主义者一样，在熟悉与陌生间游移，看见新的希望和可能性。黑暗中隐藏着很多，很多的东西；黑暗是一种思考的方式。
下午是杭师大副院长何俊教授，内容是《儒家思想与当代教育》。因与科学教学关系不是很大，故略。不过，我认为现在的国学，太多关注于人文国学，太多关注于经典著作，把国学等同于《论语》、《弟子规》、《孟子》等。其实国学也包括自然的国学。
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